Alles nur Theater?

Dieter Hallervorden fühlt sich missverstanden: Ausgerechnet er, der sich so oft über Rechte und Rechtsradikale und ihre Ansichten lustig gemacht hat, soll eine rassistische Inszenierung an seinem Theater haben. In dem Stück „Ich bin nicht Rappaport“ wird mit Blackface gearbeitet, also ein weißer Schauspieler wird schwarz geschminkt. Dass an deutschen Theatern die rassistische Tradition des Blackface ignoriert wird, ist ein Musterbeispiel für die Ignoranz der Wohlmeinenden gegenüber dem Alltagsrassismus. Gerade für Menschen, die selbst anti-rassistisch engagiert sind, ist die Vorstellung, sich selbst rassistisch zu verhalten oder zu äußern, oftmals abwegig. Weil man etwas nicht rassistisch gemeint habe, könne es auch nicht rassistisch sein. Diese Abwehrhaltung hat das Magazin „ZDF Kulturpalast“ treffend inszeniert.

So fällt den Theatermacher/Innen wirklich gar nichts dabei auf, wenn sie als Rechtfertigung schreiben: „Müssen wir künftig Shakespeares „Othello“ in der Bearbeitung von Schlegel/Tieck aus unseren Spielplänen streichen, weil uns ein „schwarzer Schauspieler“ im Ensemble fehlt?“ Dieser „Argumentation“ entgeht leider, dass sie auf einem vollkommen rassistischen Grundgedanken beruht: Nämlich, dass schwarze Schauspieler nur schwarze Rollen spielen könnten – und es deshalb schlicht nicht in Frage komme, dass man sie überhaupt im Ensemble hat.

Reduzierung auf Klischees
In Deutschland werden afro-deutsche Darsteller, ebenso wie Schauspieler mit türkischem oder arabischem Hintergrund eben immer noch vor allem auf den Kriminellen, den schmierigen Händler oder den Trottel vom Dienst reduziert. Nur selten werden sie fest in ein Theater-Ensemble aufgenommen, weil es eben nicht um ihre Qualifikation geht, sondern darum, dass angeblich „zu wenig Rollen für Nicht-Weiße“ vorhanden seien. Die Schauspielerin Nisma Cherrat urteilte in ihren Erfahrungsbericht „Mätresse – Wahnsinnige – Hure“, dass schwarze Schauspieler am deutschsprachigen Theater meist nur die üblichen Klischees spielen dürfen oder Rollen bekommen, die „politische oder soziale Missstände“ aufzeigen sollen.

Wenn man aber schon jene gesellschaftlichen Missstände thematisieren will – wie offensichtlich das Schlosspark-Theater – und dafür eben doch einen schwarzen Schauspieler zu brauchen meint, dann muss man halt eben auch einen finden, und sich nicht derart borniert darauf versteifen, diesen gäbe es – ausgerechnet in Berlin! – nun einmal nicht. Auch diese absurde Behauptung hat Pegah Ferydoni im „ZDF Kulturpalast“ in einem Sketch mit dem schwarzen Schauspieler Günther Kaufmann sehr treffend und lustig kommentiert.

„Habt Ihr keine anderen Probleme?“
Eine immer wieder, sinngemäß auch von Hakan Demir geäußerte Kritik an der Kritik ist, dass aus einer Mücke ein Elefant gemacht werde: Es gebe doch nun wirklich schlimmere Probleme! Wer so argumentiert, läuft aber Gefahr, unterhalb der Schwelle von Mord und Totschlag überhaupt keinen Rassismus mehr wahrnehmen zu können. Betrachtete man Verkehrssicherheit analog, so könnte man mit gleicher Berechtigung fragen, wozu es in Städten Radwege und Verkehrsampeln gibt, wenn die meisten tödlichen Unfälle weder mit Radfahrern noch mit innerstädtischen Kreuzungen zu tun haben. Nur, dass in diesem Fall die Absurdität dieser „Argumentation“ sofort deutlich wäre.

Natürlich gibt es immer „schlimmere“ Probleme: Von Hungersnöten über Atomunfälle bis hin zu Terrorismus und Krieg. Aber wollen wir ernsthaft aufhören, Zahnschmerzen zu bekämpfen, weil es immer noch keine Heilung für alle Krebsarten gibt? Finden wir wirklich, so lange es noch Atomkraftwerke gibt, ist der Co2-Ausstoß unserer Autos egal? Sollte uns Artenschutz nicht kümmern, so lange es noch Kinderarbeit gibt? Nein, offensichtlich liefert die Existenz des „Schlimmeren“ nicht die geringste Entschuldigung, das vermeintlich weniger „Schlimme“ einfach zu ignorieren, bzw. nicht zu kritisieren. Bei solcher Rhetorik handelt es sich einfach nur um die Abwertung berechtigter Kritik – im Englischen auch „Derailing“ (deutsch: entgleisen) genannt.

Wo ist die schwarze „Maria Stuart“ – wo der türkische „Faust“?
Vom Schlosspark-Theater und seinen Verteidigern wird darauf verwiesen, dass es doch möglich sein muss, dass ein Schauspieler nicht identisch mit seiner Rolle ist, wie die FAZ gegen die Kritiker ins Feld führt. Dies ist grundsätzlich richtig und Hallervorden hat Recht, wenn er sagt, es sollte doch möglich sein, das er die Rolle eines Juden spielen kann ohne selbst Jude zu sein. Natürlich kann er das, nur muss er dafür offensichtlich auch keine Schläfenlocken tragen und sich Kippa und Kaftan anziehen.

So lange schwarze und andere „nicht-weiße“ Schauspieler mit und/oder ohne „Migrationshintergrund“ an deutschen Bühnen wegen ihrer Hautfarbe oder ihrer (vermeintlichen) „Herkunft“ diskriminiert werden, ist das Argument von Hallervorden und seinen Unterstützern leider nur Heuchelei. Özgür Uludag fragte auf nachtkritik.de völlig zu Recht, wann es denn eine „schwarze Maria Stuart oder einen türkischen Faust“ auf einer deutschen Bühne gegeben habe? Man kann nicht einerseits Blackface als Kunstfreiheit verhökern und andererseits gleichzeitig gefühlte 99% aller klassischen Rollen „automatisch“ mit „richtigen“ Deutschen besetzen.

Der Alltags- und Gelegenheitsrassismus ist nach wie vor stark verbreitet. Sowohl das gedankenlose Schwadronieren von „Döner-Morden“ als auch eine vermeintlich „sanfte“ Diskriminierung von Nicht-Weißen, werden von der Mehrheitsgesellschaft als vernachlässigungswürdig betrachtet. So lange es aber kein Problembewusstsein für Alltagsrassismus gibt, so lange wird Rassismus unterhalb der Mord- oder Gewaltschwelle auch weiterhin mit der schweigenden Mehrheit rechnen können. Aktuell Meinung